Mar 09 2007
廢談陰陽怪氣的馬勒
說句廢話：馬勒是聽現場的比較好。
藝術節開鑼，去年開始預售門票時便拉著朋友要馬上訂票，心水是莫斯科愛樂煮家鄉菜柴可夫斯基，然後有最浪漫傷感的《波希米亞生涯》。同行一起訂票的提出要看《一九八四》，又跟大隊去看了。卻好像沒有想過要聽港樂迪華特奏馬勒第七。
直到幾星期前在報上看到全版廣告說馬勒第七加開一場，忽然又很想再聽一下馬勒，便拿起電話用信用卡訂票。一定要第一時間訂，因為最低價的票很少，很快售罄。
我得再次說明一下，我既不懂古典音樂，也不懂馬勒，但我覺得搞文化產業的朋友應該好好發掘一下我這樣背景（即無背景）的人的市場，我是真金白銀買票來欣賞。上星期聽莫斯科愛樂，全場爆滿，最佳座席當中卻有幾列吉位，票大概是去了那些高官巨賈VIP手裡。他們一分鐘上落幾百萬，自己無暇出席不要緊，但好歹都應該把票轉贈吧。
我聽馬勒，不過是一年前的事，之前從未聽過，連唱片也未聽過的那種。那次聽馬勒第四，也是迪華特指揮下的港樂，去聽是因為當時有位朋友在港樂做行政的，她送了我兩張贈券，我和上海朋友去了聽。
因為那場贈券，我去了聽亞青奏第六，及後又聽了時間最長的第三。每次聽，都是在現場第一次聽。
說句說過的廢話：大陣仗的馬勒要現場聽（看）才夠過癮。
在我來說，馬勒厲害的地方，是他的交響樂一聽就入耳，這跟其他古典樂曲很不同。我那位上海朋友甚至聲稱那次是第一次現場聽古典音樂，她也說那次的馬勒第四好聽。
就以上星期聽莫斯科愛樂的柴可夫斯基之夜為例，上半場奏斯拉夫進行曲和D大調小提琴協奏曲，都是不聽古典音樂也有機會接觸到的熱門曲目（據說電影《和你在一起》就用上了後者），皆大歡喜的；下半場奏第三交響曲，我當時其實精神狀態比上半場好，但投入程度卻明顯減低了。
據說第七是九部半馬勒交響曲（第十未完成）中較冷門的一部。我首次事前備課，把CD灌了進iPod。
然而第七有五個樂章，全長約一百分鐘，我到開場前，才差不多整首第七聽了一次。即時印象是，第七似乎真的不如其他的馬勒般精彩。
我坐的位置差一行便是山頂了，但卻是對正中央，因為又高又遠，整個樂團在我三十度角的視角之內。聽（看）馬勒，居高臨下其實很適合。
一坐下來，便覺樂團大有不同。傳統的佈置，是小提琴在指揮的左手邊，然後逆時針左至右是第二小提琴、中提琴、大提琴，低音大提琴在右邊大提琴之後。今晚卻來了個大挪移，除了第一小提琴不移動，低音大提琴去了左邊。第二小提琴去了右邊，和第一小提琴成了對稱，大提琴和中提琴移了到中央。
據說，這般大執位不是沒有其他先例的，但首次親臨體驗，又是一番新鮮感。
因為第七篇幅長，上半場只先來四首短短的《旅行者之歌》，演唱的男中音Sergei Leiferkus看來是大有來頭的。歌聲雄亮，我在山項聽也毫不含糊。雖說是中音，似乎比月前聽三大男高音之一的José Carreras更有力量。
下半場戲肉第七了。場刊說開首和結尾的樂章都是不會悶人的大龍鳳，只是中間三個樂章比較「陰陽怪氣」。
奇怪的是，我好像完全沒有在iPod聽過第七般。不但沒有聽iPod時感到的悶氣，而且覺得充滿吸引力。
之前中場時我用贈券喝了半杯紅酒（沒喝完因為比較難喝，之前喝白酒更糟！）到了第二樂章時有點半醉的感動，好像很舒服的入夢了幾分鐘，「醒來」時便步入佳境了。我覺得被稱為稀奇古怪的第三樂章其實相當動人，及後的第四樂章加入了罕見的結他和曼陀羅琴，我更覺是最好玩好看好聽的一章。我在回家的路上再用iPod播一次，有了圖像記憶，聽起來就跟最初時有泥雲之別。
說句廢話：馬勒是看過現場演奏，再聽錄音才有意思。
◎ 題外話：很多聽了莫斯科愛樂第二場的朋友，都說小提琴協奏曲的獨奏Boris Belkin演出很不理想，我聽力這麼差也覺得他當晚很不對勁，甚至當晚的小提琴首席都拉得比他好。後來看《一九八四》時和一位內行朋友談起，據說是因為Belkin的父親剛過了身。如屬實，那便情有可原了。
延伸閱讀：
藝術節後記：馬勒第七 by 古思哲
馬勒我會選擇第7首~
波希米亞生涯的舊作不知道公國兄有沒有睇過呢?
現在Hong Kong Record有DVD出售,
跟現在的情節橋段差不多,但是演員是更加精彩絕論.(我曾在那店睇了半場~哈哈)
您能夠自己出錢出力行去欣賞古典音樂,實在美事.
希望您這次藝術節也有新領悟.不過山頂位我真是沒有座過,每次都視那種形式(歌劇,演奏,交響樂團..)只會選擇下層前5行或中層看而已,太高有些怕呢~
Sergei Leiferkus的確是超級的勁人,我今次沒有辦法觀賞他演出真的覺十分可惜.而José Carreras我本人就沒有覺得特別,反而會對其他大師如Domingo更著迷.
~對於一個愛古樂迷的人來講,公國兄的支持推動,我覺得很歡喜.畢竟不是便宜的消費品~
紗繪，《波希米亞生涯》沒有在現場看過，其實藝術節最想看就是這個。可惜下星期要出差，票已給了友人。
我沒有買DVD，去了買了部SONY新機，倒買了套SACD。
José Carreras大病不死，其實已很難得。三大男高音，我也覺得Domingo最有魅力。據說他近年也少唱，跑了去當指揮。
聽音樂會的確不便宜，所以看到某些吉位特別心痛。
當晚演出才是傳統佈置－－至少是馬勒時代的佈置．
「小提琴在指揮的左手邊，然後逆時針左至右是第二小提琴、中提琴、大提琴，低音大提琴在右邊大提琴之後」是二十世紀初由指揮家Leopold Stokowski發明的．
M7有大量弦樂組自己的左右對答，如果不用老方法，這聲「立體聲效果」就會蕩然無存了。
W說的沒有錯,只是香港的舞台太少,音響技術配備也不好,
馬勒的樂章或其他知名的交響樂團演出的效果,就算是維也納交響樂團這一些高質量的,也很難達到高水準,浪費了背後的力量.
公國兄講的沒有錯José Carreras的抗癌戰勝了也有20年了(他在1987年患上血癌),這種最難醫的病在多年中也沒有聽聞有復發的新聞,算是一奇蹟.
也願祝他永遠身體健康.將愛及歌聲傳給世間.
W 說的「立體聲效果」，大概在文化中心這出了名音效差的地方，除了指揮是很難感受得到。
不用據說，《和你在一起》是用了柴可夫斯基的小提琴協奏曲。這協奏曲的主題是感恩，切合了電影的主題。
何許人，謝謝你的確定。我懶，記性也不好，有些道聽途說想轉述卻不想自行考證，所以用上「據說」，小提琴友父親過了身的消息，也屬「據說」。
To 何許人：
公道一點，文化中心的音響雖差，至少沒有甚麼東西阻檔觀眾視線．
「可幸」看現場可以用視覺來補助聽覺的不滿足：例如當年在文化中心看滿地可交響樂團玩DSCH5，要不是望著台上的打擊樂手，我以為Dutoit玩野把小鼓放到觀眾席後面呢！
在文化中心音樂廳內沒有視線阻擋倒是真的。若視聽兼得當然最好。
政府當年曾邀請顧問研究怎樣改善文化中心的音響效果，最後卻不了了之。
深圳音樂廳剛剛落成, 倒想知興建經年名師設計, 是否真的出類拔萃.